Samstag 26. März 2011

        Die Landpomeranze und Herr N. / Musikalisches Kabarett

Dietlinder Elsässer und Jakob Nacken   Landpomeranzenweisheit: „Nimm`s wie`s kommt, s`kommt sowieso wie`s will".

Eine Landpomeranze ist ein unbeholfener, unsicher wirkender Mensch vom Land. Als Frucht eine Mischung aus Pampelmuse und Mandarine, eine Bitterorange. Von einem Kuhdorf kommend, wo es auch Katzen gab die man Luder nannte und wo sowieso öfters alles für die Katz war, ist der Weg auf die Theaterbühne nicht der geradlinigste. Begleitet von den Hits der Hitparade, eigenen Liedern und vertonten Lieblingsgedichten wird dieser Weg von „Einer vom Land“ humorvoll und charmant ins Rampenlicht gestellt. Mit dabei ist die „rheinische Frohnatur“ Jakob Nacken (mit seinem Solo-Programm „Lernfähig“ gelingt es ihm, uns die menschlichen Abgründe vor Augen zu führen und dabei heiter die schöne Aussicht zu genießen). Vor ihm liegt die Zukunft, sie ist mitten drin. Er hat Fragen, sie sucht Antworten. Also wenn Sie etwas „Erhabenes“ erleben wollen, was Sie in gute Stimmung bringt, gehen Sie nicht ins Reisebüro, kommen Sie ins Theater, erlauben Sie sich blau zu machen, schwänzen Sie den Alltag, büxen Sie aus, wir erwarten Sie. <Info im Netz>

Mittwoch 13. April 2011

        Frank Roberscheuten Trio - "Three Wise Men" / Jazz & Swing

Frank Roberscheuten (NL) - Saxophon, Klarinette Martin Breinschmid (A) - Schlagzeug Rosanno Sportiello (I) - Klavier

Das Herz des Trios ist der Mailänder Ausnahmepianist Rossano Sportiello, der sich nach dem Konzertfachdiplom am Mailänder Konservatorium den Jazzstilen der großen Stridepianisten Willie "The Lion" Smith, Fats Waller und Jelly Roll Moton gewidmet hat. Jazzlegende Barry Harris sagt über ihn: "He is the best stride pianist in the world!" Frank Roberscheuten selbst zählt zu den höchst profilierten europäischen Jazz-Saxophonisten. Sein Stil basiert auf den Jazzgiganten Coleman Hawkins, Johnny Hodges und Lester Young. Sein Spiel ist eine Farbpalette an Einflüssen von New Orleans bis Bebop. Als Solist arbeitete er u. a. mit der Dutch Swing College Band, mit der Barrelhouse Jazzband. Mit seiner Band, den Swing Cats, war er auf allen internationalen Jazzfestivals zu Gast. Auch der Wiener Schlagzeuger Martin Breinschmid hat nach einer klassischen Ausbildung an der Wiener Musikuniversität seine Berufung im traditionellen Jazz gefunden. Zu seinen Vorbildern zählen der legendäre Gene Krupa und Papa Jo Jones. Er leitet seit 1994 sein eigenes Quartett, die Radio Kings, und hat u. a. mit Bob Wilbur, Bill Berry, Peanuts Hucko und Dave Brubeck zusammen gearbeitet. <Info im Netz>

Samstag 14. Mai 2011

        Jan Jankeje Trio "The Big Blues, Boogie & Swing Show"

Jan Jankeje - Kontrabass Simon Holliday - Piano, Vocals Simon Palser - Drums

"Handmade music is still king" – unter diesem Motto stehen heute Abend drei gestandene Musiker in der Neckarburg. Die Musiker, die jeder für sich seit Jahren in den verschiedensten Formationen und Stilrichtungen unterwegs sind, haben diesen Abend großen Standards und musikalischen Giants des 20. Jahrhunderts gewidmet. Ob der „old fashion sound“ aus New Orleans, Blues, Boogie Woogie oder Standards aus Jazz, Soul und Pop. Simon Holliday wurde 1964 in England geboren. Nach klassischer Ausbildung ist er mit 17 Jahren Profi-Musiker geworden, und ist seitdem fester Bestandteil der internationalen Musikszene. Durch seine Auftritte mit vielen großen Stars der Jazz, Pop und Blues-Szenen ist er in vielen Stilrichtungen zu Hause. Der aus Wales stammenden Simon Palser wurde 1962 geboren. Er spielte in seiner Heimat in Clubs und Pubs mit Bands aller Art bis er den Sprung ins internationale Geschäft machte. Nach vielen Jahren auf Tourneen durch ganz Europa ist er jetzt Simon Hollidays Stammkollege. Simon Palser ist einer der wenigen Drummer der in fast allen Stilrichtungen zu Hause ist. Jan Jankeje am Kontrabass, hat über 30 Jahre Bühnenerfahrung und ist, neben 10 eigenen CDs, auf über 100 CDs zu hören, die seinen Werdegang und sein Können dokumentieren. Nur wenige europäische Musiker haben für ihre künstlerischen Verdienste die Ehrenbürgerschaft (2001) der historischen Hauptstadt des Jazz, New Orleans, erhalten.

Samstag 2. Juli 2011

Tante Friedas Jazzkränzchen / Dixieland-Jazz

	Peter Fietz – Trompete, Kornett Wolfgang Albrecht – Saxophon, Klarinette Woody Wurster – Posaune Clemens Wittel – Piano, Bandleader Helmuth Teltscher – Helikon Iris Oettinger - Schlagzeug
Traditioneller Oldtime-Jazz der Jahre 1910 bis 1940, voll solistischer Ideen und verpackt in originelle Arrangements, mit Titeln von Fats Waller, Duke Ellington, W.C.Handy, Jelly Roll Morton, Louis Armstrong u.a. <Info im Netz>

Freitag 22. Juli 2011

        Pepper & Salt - "Seng Schui" / eine multischwäbische Singreise

Auf der Suche nach Erleuchtung sind: Annette Kienzle-Ehrlich Jeschi Paul Klaus Rother Robert Kast Stephan Boehme

Die Stuttgarter Vokal-Ensemble bricht auf zu neuen Ufern. Pepper & Salt präsentiert eine neue Meditationstechnik auf schwäbisch: "Seng shui"! Auf der Suche nach Erleuchtung sind Annette Kienzle-Ehrlich, Jeschi Paul, Klaus Rother, Robert Kast und Stephan Boehme ohne Klangschalen und Yoga-Matten unterwegs. Mit stimmlicher Brillanz und darstellerischer Finesse zum OM! Zusteigen, Festhalten – mit Volldampf geht es durch komischste Pointen-Täler und breiteste Dialekt-Auen. Temperamentvoll über den Balkan, auf gewundenen Quint-Serpentinen durch die Alpen, vorbei an leidenschaftlichen Spaniern, tanzenden Brasilianerinnen zum schönsten Volksliedgrunde.... Einsteigen, Durchatmen, Seng Shui! - denn wo gejodelt wird, da fallen Töne! <Info im Netz>

 

Sonntag 21. August 2011 Open-Air Presse

Frank Muschalle Trio / Boogie Woogie & Blues

Dirk Engelmeyer – Drums & Vocals Mathias Klüter – Bass Frank Muschalle – Piano

Frank Muschalle, Dirk Engelmeyer und Matthias Klüter gehören heute zu den Interpreten der "zweiten Generation" von europäischen Boogie Woogie Musikern. In der Besetzung Piano, Schlagzeug, Gesang, Kontrabass, welche im klassischen Blues und Boogie eine lange Tradition hat, sind die drei seit Jahren in Jazzclubs, Theatern, Kulturzentren und auf Festivals in Deutschland und Europa zu Gast. Das Trio hat sich stilistisch den klassischen traditionellen Stilen des Piano Blues und Boogie Woogie verschrieben und die musikalische Zusammenarbeit dieser Formation zeichnet sich besonders aus durch eine feinfühlige gemeinsame stilistische Auffassung, den "Will To Swing". Swingender, temporeicher Boogie, leichtfüßige Läufe und mitreißende Grooves erzeugen eine überschäumende Stimmung. <Info im Netz>

 Samstag 10. September 2011 Open-Air

        Jontef - "Im blauen Mond September"

Michael Chaim Langer - Gesang Joachim Günther - Klarinette, Akkordeon Wolfram Ströhle - Violine, Gitarre Peter Falk - Kontrabass

Das Programm steht ganz im Zeichen der Liebe, vor allem der des 20. Jahrhunderts – einer aufbrausenden, ungestümen, aber auch stillen, nachdenklichen Liebe, einer Liebe liebevoller und liebestoller Menschen, die gelingt, öfter misslingt und zuweilen auch ausartet. Bertolt Brecht, die Großstadtdichterin Mascha Kaléko, der jüdische Lyriker Theodor Kramer und andere besingen sie in ihren Gedichten, mitreißend vertont von Joachim Günther, Jontef deklamiert und spielt sie  lustvoll, virtuos und mit großem Theater. <Info im Netz>

 

Donnerstag 6. Oktober 2011

        Echos of Swing - "Message from Mars"

PRIX DE L'ACADÉMIE DU JAZZ + PREIS DER DEUTSCHEN SCHALLPLATTENKRITIK 2011
	Colin T. Dawson – Trompete Chris Hopkins - Alt-Saxophon Bernd Lhotzky – Piano Oliver Mewes - Schlagzeug
Zwei Bläser, Schlagzeug und Piano. Diese in der Jazzgeschichte einzigartige, kompakte und wendige Formation erlaubt größte harmonische Flexibilität und bietet Freiraum für agiles, feinnerviges Zusammenspiel. Im Mittelpunkt steht immer die Interaktion, der improvisierte Dialog, das Für- und Miteinander. Ohne jede museale Nostalgie schöpfen die vier Musiker beherzt aus dem riesigen Fundus des swingenden Jazz von Bix bis Bop, von Getz bis Gershwin, dabei immer auf der Suche nach dem Verborgenen, dem Exquisiten. Das „Great American Songbook“ und die meisterlichen Aufnahmen vorväterlicher Helden bilden klumpenfreien Humus für die Kreativität der Combo, die sich in verblüffenden Arrangements, virtuosen Solobeiträgen und ausdrucksstarken Eigenkompositionen niederschlägt. Die zeitgemäße Aufbereitung eines enorm abwechslungsreichen Repertoires und nicht zuletzt die humorvolle Moderation und spontane Bühnenpräsentation machten das Ensemble schon bald nach der Gründung zur gefeierten Attraktion vieler namhafter Festivals und etablierten "Echoes of Swing" an der Spitze der internationalen klassischen Jazzszene. Ausgedehnte Tourneen führten das Ensemble quer durch Europa, über den Atlantik, nach Japan, Neuseeland und sogar auf die Fidschi-Inseln. Die rasante musikalische Entwicklung der Band ist mittlerweile auf vier CDs eindrucksvoll dokumentiert. Nachdem „4 Jokers In The Pack“ in Paris mit dem „Grand Prix du Disque de Jazz“ ausgezeichnet wurde, präsentieren "Echoes of Swing" im Jahr 2011 ein neues, mit Spannung erwartetes Album. "Ein wahrer Genuss, wenn die 'Echoes of Swing' ihre zeitlose Musik nicht spielen, sondern regelrecht zelebrieren und dabei wie gewohnt bestechend präzise, swingend, aber zugleich locker und humorvoll zu Werke gehen" (Süddeutsche Zeitung) <Info im Netz>

Samstag 12. November 2011

Clemens' Dixie Cracks

Mariëlle Simons - Gesang Stefan Kunze - Tenor Saxophon Klaus Schulze - Kontrabass Reiner Olivia - Schlagzeug Clemens Wittel - Piano

Wenn der Pianist und Bandleader von "Tante Frieda", Clemens Wittel seine zweite Band, die Dixie Cracks einberuft, dann ist Hot Jazz vom Feinsten angesagt - Jazz der Jahre 1920 bis 1940, mit Titeln von Fats Waller, Louis Armstrong, Duke Ellington, Count Basie, Hoagy Carmichael etc.. Die DIXIE CRACKS sind keine feste Besetzung, was sich damit erklärt, dass die Musiker - oft von internationaler Bekanntheit - aufgrund ihrer vielfältigen musikalischen Verpflichtungen meist nur schwer unter einen Hut zu bekommen sind, was bedeutet, dass die Band stets flexibel zusammengestellt wird.

Sonntag 11. Dezember 2011

        Hurm und Zellmer - "Schwäbische Weihnacht" / Szenen, Gedichte und Geschichten zum Fest

Bernhard Hurm und Uwe Zellmer (Theater Lindenhof)   "Es ist am Heilig Obed gsei, dr Luft hot grausig blose, soweit ma gseah hot - Eis und Schnai, und wia ausgestorbe d Stroße"

Zellmer und Hurm, der Theaterpräsident und der Theaterintendant, bieten einen Bogen von Blau bis Brecht, Thadäus Troll, Heinz Erhardt, Morgenstern, Ringelnatz bis Fontane, was ja auch erlaubt sein darf, schließlich lebten die Schwaben vor irgendeiner Völkerwanderung in der Mark Brandenburg. So kommt zusammen was zusammen gehört, Schwäbisches und Hochdeutsches, Zartes, Knitzes und Kerniges, herbe Sachen und schöne Sachen. Auch von Gänsen und Hennen wird zu erzählen sein.